29 mars 2009
Où il est question d'autographe...
Soirée vernissage vue par Poppo. Un vrai petit bijou!
Cliquez ICI .
25 mars 2009
Instantanés de vernissage
Voici quelques premières images du vernissage de Diversités samedi dernier à la Station B, à Lyon. Un très agréable moment convivial qui m'a permis de retrouver des amis et mettre de bien sympathiques visages sur des noms qui n'étaient jusqu'ici que des passagers en partie virtuels...
Alex découvre le "Devil Cub" pour lequel il avait pris la pause.
Deux des pièces exposées ont été découvertes dès 19h par les modèles qui les ont inspirées pour marquer le début des festivités, alors que les premiers ours commençaient à se ruer (mais toujours avec grande grâce, évidemment!) sur le buffet campagnard concocté par Roger et Jean-Marc.
Roger et Jean-Marc face à leur dos tatoué dans "Bears & Bottles"
Depuis les derniers vernissages de Guy Thomas et Rémi Pauluzzi, la salle voûtée a été agrémentée d'une rampe halogène donnant davantage de luminosité à la pièce et permettant de mettre véritablement en valeur cadres et toiles accrochés au mur. La Station B devient, peu à peu, un espace d'exposition d'intérêt tant il reste globalement difficile de disposer d'autant de place et de cachet dans un bar.
Diversités est la cinquième édition qui s'y déroule et la seconde pour ma part. C'est avec un très grand plaisir que j'ai mis sur pied ce nouveau rendez-vous. Je tiens à remercier ici en particulier Roger et Jean-Marc, le jeune Alex, Petit-Pierre et mon joli Wasa pour leur aide, leur bonne humeur et leur active participation. Et puis, également, tous les amateurs de nours qui m'ont fait l'honneur de leur visite... Je vous retrouverai à Lyon le week-end du premier mai pour le décrochage.
La salle, quelques heures avant l'inauguration.
24 mars 2009
Warhol ferait-il des...vagues?
Et ici en plus! Je ne sais si je dois me sentir honoré ou offusqué... Je préfère en être amusé et je ne résiste pas à publier le texte qu'un visiteur a laissé ici suite à ma note juste en dessous de celle-ci.
Si le fond de la réflexion est intéressant en effet -notamment concernant l'acte de création-, l'agressivité du ton et de la forme lui fait perdre toute crédibilité. A un questionnement qui est le mien et qui est donc légitime - et qui n'engage que moi de surcroît sur un espace qui est le mien- on n'a pu répondre que par une attaque en règle en utilisant de plus l' argument bien bancal de la comparaison qui laisserait, par ailleurs, entendre que plus la cote d'un artiste est élevée, plus sont art est grand.
En y pensant bien, finalement, je pense avoir froissé un adepte incapable de voir l'icône critiquée, comme on effaroucherait une pucelle et j'avoue que cela m'amuse terriblement. C'est sans doute mon côté sale gosse qui ressort.
En tout cas moi, je ne prétendrai jamais représenter une époque, tout au plus montrer ce qu'on n'a pas l'habitude de mettre en avant parce que c'est là -entre autre- que réside la vraie beauté. Je ne mettrai jamais un prix hallucinant sur ce que je produis parce que ce serait dénaturer le sens tout simple mais profond que je lui donne...
Mais tout cela est du domaine du discours et puis je n'ai pas à me justifier n'est-il pas?
" Intéresse-toi plus en avant sur son parcours, sa créativité, sa façon de créer ses oeuvres, c'est toujours intéressant d'entrer dans le processus créatif d'un artiste et ça évite de tomber, comme tu le fais, dans une certaine ignorance du personnage...Ce qu'il y a autour du personnage n'est pas le plus important... Warhol est finalement un coloriste génial et un créatif qui a su capter son époque mieux que personne d'autre et comme d'autres artistes l'ont fait avant lui, je pense notamment à Dali. Deux époques différentes, deux foutages de gueule différents. Ceci-dit, tu parles de foutage de gueule mais là encore je pense que tout est relatif et que tu ne t'arrêtes pas sur le plus important. Ok Warhol photographiait les gens de son époque, en faisait des sérigraphies et les mettait en peinture et les vendait 25000 dollars pièce... En parlant de foutage de gueule, tu t'arrêtes sur l'aspect "social" de son oeuvre, tu parles de "caste" et pas sur son oeuvre en tant que telle... Après tout toi qui semble être aussi un créatif, tu devrais finalement comprendre le fond réel de son oeuvre... Et après tout si mettre en scène des hommes poilus, dodus avec des poils sur le menton, les photographier avec une idée/un concept, y ajouter un soupçon de photoshop pour faire "artistique" et prétendre que c'est du "bear art" n'est-il pas finalement aussi un foutage de gueule???
Warhol vendait 25000 dollars ses portraits sérigraphiés, aujourd'hui un artiste "bear" vends ses dessins 250 euros pièce ou plus?? S'il y avait une caution sociale de "caste" par rapport à ce que tu appelles le "bear art", ce serait finalement le même foutage de gueule mais à deux époques différentes : blanc bonnet, bonnet blanc!
On vendrait 25000 euros un gros nounours poilu sur toile ou une grosse bite sensée représenter l'icône "bear"...
"Pop art", "bear art" ... au fond c'est l'acte créatif qui est le plus important..."
Au fait, j'en profite pour dire que cet espace n'a pas vocation à recevoir ce genre de messages dont la portée, on l'aura compris, n'est absolument pas constructive à mes yeux. Ici je suis le maître, à défaut de pouvoir l'être entièrement ailleurs. Je ne demande à personne de me suivre dans mes réflexions mais je n'autorise personne non plus à me manquer de respect d'une façon ou d'une autre. Que ce soit désormais clair.
17 mars 2009
Génie du siècle.
Rétrospective spectaculaire au Grand Palais à Paris: Andy Warhol dans tous ses états.
La presse ne tarit pas d'éloges sur l'évènement ni sur le personnage. "Visionnaire", "génie du siècle"... Je dois être à côté de la plaque car Andy Warhol, moi, me laisse complètement froid.
J'avoue ne pas forcément savoir grand chose, ni de son parcours, ni de son travail créatif à part, peut-être, juste un peu plus que les grandes lignes connues de l'honnête homme. Pourtant, je n'accroche pas. Et comme toujours dans les ébahissements bien pensants d'une certaine caste très urbaine alentours, j'ai cette désagréable impression d'un gigantesque "foutage de gueule" dans ces sérigraphies kilométriques de boîtes de conserves, de Marylin, Liz Talor ou Mao aux couleurs criardes...
-Mais c'est justement ça le Pop'Art, Coco. C'est...conceptuel !
Faut croire que cet art-la ne me parle décidément pas. Tout comme son époque d'ailleurs qu'on ne finit toujours pas de payer aujourd'hui... Mais bon, Warhol a du faire bien d'autres choses, en génie visionnaire (car les génies le sont toujours) qu'il était, n'est-ce pas?
16 mars 2009
Bearwww
Fred, le sympathique webmaster de Bearwww, site sur lequel je "sévis" depuis de nombreuses années, a eu l'amabilité de publier un bandeau annonçant l'exposition Diversités qui doit commencer en fin de semaine, tout va bien et que la révolution sociale annoncée n'a pas tout emporté la veille...
Qu'il en soit remercié ici et, en attendant que je mette le site Qaherabear-le Cercle arktique à jour, voici un lien pour accéder à l'espace des ours et de leurs amateurs.
11 mars 2009
Achille
J'ai reçu il y a peu l'impression sur toile d'"Achille" dont un détail est publié ici et que j'ai terminé il y a quelques jours à peine, après de nombreuses heures passées dessus et quelques avanies informatiques.
A dire vrai, je ne savais pas vraiment à quel résultat je devais m'attendre et j'en ressentais une légère appréhension. Malgré les contrôles, les prévisualisations, le risque de mauvais cadrage, de couleurs trop fades reste toujours présent.
Il n'en fut rien, à ma plus grande satisfaction et pour celle, je l'espère, des personnes qui pourront le voir à Lyon dès la fin de la semaine prochaine.
Cet Achille, je le dois à un formidable crayonné de mon ami Alco (http://alcomenpictures.blogspot.com ) qui l'a réalisé il y a quelques années déjà afin de l'intégrer à une fresque. Je me suis donc plu à imaginer le personnage plus mature en mettant en valeur son côté bear.
Paradoxalement, cette variation m'a demandé plus de travail que s'il s'agissait d'une création ex-hihilo parce qu'il a fallu réinterpréter le dessin initial et compléter des détails qui ne figuraient pas sur le crayonné de base...
J'ai toutefois pris encore beaucoup de plaisir à coloriser, à ombrer et obtenir différentes teintes par superposition... Et puis c'est le dernier dessin que je réalise sur mon antique version de Photoshop. Entre temps, je me suis modernisé et mis (péniblement!) à la version CS4. Un peu comme un aristocrate curieux du XVIIIème siècle qui passerait de la chandelle à l'éclairage par LED !
Le temps me manque en ce moment. Les obligations du travail, les publications qui lui sont attachées et le rendez-vous lyonnais font le calendrier filant... Et puis la perspective de la grève prévue le 19 et ses possibles conséquences en terme de désordres divers et variés dans les transports ferroviaires n'arrangent rien à l'affaire. J'espère simplement ne pas voir ce petit évènement artistique, très local mais si important pour moi, tomber à l'eau pour des revendications qui ne sont même pas les miennes et qu'en tant que citoyen pris aussi dans la tourmente des temps, je ne veux cautionner.
Nous verrons bien. En tout cas Lyon devrait être l'occasion de réunir quelques uns des amis chers qui ont été mes modèles et de faire connaissance avec des garçons que je n'ai eu, jusqu'ici, que le plaisir de retrouver sur le Net.
Finalement, ce sont ces moments de convivialité annoncés qui comptent le plus.
05 mars 2009
Ne plus s'encombrer...
Il en va des relations humaines comme des autres choses: on apprend à se délester de celles qui sont vaines. La difficulté étant de les cerner comme telles assez rapidement pour ne pas s'égarer plus longtemps dans une voie sans issue.
Ainsi, ces derniers temps, j'ai encore pu mesurer l'étendue de "l'insoutenable légèreté de l'être" à plusieurs reprises... Tout cela, finalement n'a qu'une importance toute relative. J'en sors pourtant à chaque fois avec une goût amer en bouche parce que ce sont des projets qui disparaissent, de la créativité positive qui se trouve étouffée dans l'oeuf, de belles relations humaines garrottées.
Il a ceux qui après avoir tout remis en question et mené une vie de patachon se réveillent à nouveau follement amoureux et pour qui plus rien n'existe plus en dehors de l'être adulé qu'ils étaient prêt à abandonner si je n'avais pas tenté de les raisonner ("adore ce que tu as brûlé, brûle ce que tu as adoré"), on trouve aussi ceux pour qui la quête du plaisir physique agissant comme une drogue semble avoir brouillé le sens commun et puis encore ceux-là qui se croient autorisés à brider ma créativité par des exigences concernant leur image qu'il se sont pourtant empressés de me livrer sous toutes les coutures il y a encore peu et avec carte blanche...
Je souris. Mais pour qui donc tous ces faquins se prennent-ils? Savent-ils finalement à qui ils s'adressent? Qaherabear n'est pas fondamentalement bon, ni brave a fortiori. Il essaye juste d'avancer sur la voie d'une certaine sagesse et de représenter quelque chose de fiable. Personne n'est habilité à jouer avec ses sentiments, à lui manquer de respect où à lui donner des ordres. Il est un moment où mon amour propre est mon dernier recours protecteur. Il me commande de remettre tout ce beau monde à sa juste place: celle, subalterne, qu'occupent les gens creux qui seront vite balayés.
Oh, ils reviendront un jour prochain gratter à ma porte, à n'en pas douter. Cela s'est toujours passé ainsi, l'air de rien, mais plus le temps passe, moins je suis enclin à oublier les forfaitures.
L'oeuvre nous dépasse, elle est en marche et ne doit plus s'encombrer de gens qui n'y comprennent rien et me font perdre mon temps.